12.11.11 - 08.01.12

I Deep Field inviterer den cubanske maler Odey Curbelo beskueren ind i et kontemplativt rum af mentale landskaber realiseret i det klassiske maleriske formsprog. Ved første øjekast virker malerierne velkendte, men går man dybere ind i billederne, synes de at ophæve deres egen konkretisering af landskabet; de virker pludselig fremmede. Malerierne kræver beskuerens eget svar på spørgsmål der kun gives efter længere tids fordybelse.

 

 

25.06 - 30.10.11

Carsten Svennsons billedunivers myldrer med ekstreme detaljer, hans motiver er skarpt satiriske. På udstillingen vises udvalgte værker af den nyligt afdøde kunstner samt eksempler på værker skabt af nogle af de kunstnere som Svennson følte sig beslægtet med. En øjenåbnende udstilling fyldt med fantastiske, fabulerende billedfortællinger!

 

 

09.04 - 19.06.11

 

 

28.01 - 03.04.11

Tematisk særophængning af værker fra museets samling. Udstillingen udforsker det univers af associationer som opstår i beskueren ved mødet med et kraftfuldt værk. Udstillingen tager udgangspunkt i skulpturen "Lille pige siddende på en stol" (ca. 1970) af  Kurt Trampedach. Dette værk rummer et væld af betydningslag og kan tolkes i mange retninger. Nogle af disse fortolkninger vises som en række tematiske sammenstillinger af værker fra samlingen.

22.06 - 30.12.10

Interaktiv installation skabt specielt til Skive Kunstmuseum af Wayne Siegel (DK/US). Installationen består af en mindre tribune som tilskuerne kan betræde. Når tribunen er tom, er der tavshed. Men når en eller flere personer bevæger sig på tribunen, forvandles stilheden til et lydlandskab. Jo mere bevægelse, jo mere lyd. Værket er led i museets arbejde med den virkelighedstematiserende digitale kunst.

08.10 - 30.12.10

Særophængning af nye værker fra samlingen. Museets samling vokser hele tiden. På udstillingen kan opleves værker af Per Kirkeby, Michael Kvium, Rasmus Bjørn, Ole Sporring, Hans Smidth, Torben Harder, Jacob Tækker og Ellen Hyllemose.

 

 

22.06 - 19.09.10
Hvordan skildres virkelighed og hvad er virkelighed? På udstillingen kan publikum dykke ned i kunstens virkelighedsopfattelse. Udstillingen bygger på museets samlinger af nutidskunst og værker fra det sene 1800-tal. Forskellen mellem et maleri fra 1870’erne og et værk fra 2008 er markant. Men netop fordi realisme er et hovedspor i samlingen, deler værkerne noget, nemlig det afsøgende i forhold til livet og virkeligheden.

 

 

17.04 - 30.05.10
Udstillingsprojektet tager sin begyndelse i slutningen af januar hvor der er skabt et midlertidigt ”magasin” i museets særudstillingslokale. I to uger er ”magasinet” åbent for interesserede, og alle der besøger Skive Kunstmuseum, har mulighed for at vælge et kunstværk til den næste udstilling. De godt 100 værker på udstillingen præsenteres på helt nye måder.

 

 

24.01 - 05.04.10

Udstillingen præsenterer nye værker af den danske billedkunstner Rasmus Bjørn. Gennem ”stikprøver” fra de hverdagsfænomener der udspiller sig i og omkring et stadion, tematiserer udstillingen vores hverdagsliv. Udstillingen opstod som en ide til en skulptur, og ud fra denne arbejdede Rasmus Bjørn sig igennem værker som alle reflekterer temaet "mennesket i byrummet".

 

 

22.11.09 - 17.01.10

Særophængning af værker fra samlingen. Hvordan kan kunstneriske og tematiske tråde trækkes fra den modernistiske kunst til den helt aktuelle samtidskunst? Dette kan man søge svar på i denne udstilling. Værker af bl.a. Allan Otte, Anders Moseholm, Anette Harboe Flensburg, Jesper Christiansen, Richard Mortensen, Robert Jacobsen, Albert Mertz og Mogens Andersen.

 

 

Efter en række udstillinger i Tyskland, England og USA indtager den unge danske billedkunstner Mie Olise for første gang et dansk kunstmuseum. Mie Olise arbejder i et kunstnerisk krydsfelt mellem arkitektur, billedkunst og mediebåren kunst. Som et museum, der viser de nyeste billedudtryk, var Skive Kunstmuseum stolt over at kunne vise Mie Olises intense værker for et dansk publikum. 

 

 

 

26.09. - 15.11.09

Mens maleriet traditionelt er blevet opfattet som kunstnerens bearbejdning af det sete, er fotografiet ofte tydet som et dokumentarisk, objektivt aftryk af en faktisk situation. Med tanke på rigdommen i den fotografiske billedkunst er det indlysende at fotografiet som al anden billedkunst bygger på æstetiske prioriteringer. Som beskuer kan du ganske enkelt ikke være sikker på at fotografiet skildrer en faktisk foregået situation.

 

 

Et sansebaseret kunstprojekt. Udstilingen der er skabt af billedkunstneren Poul E. Nielsen, åbner et skatkammer der sætter fokus på den kreative skabelsesproces og kunstnerens inspirationskilder. Udstillingsrummet forvandles til et sansemættet oplevelsesrum: Gå på opdagelse, studer kunsten og genstandene og lad dig inspirere til at fortælle, digte, diskutere. Grib blyant, kul og papir og gå i kunstnerens fodspor.

 

 

 

Udstillingen tematiserer de paradoksale konsekvenser af innovationen og den teknologiske udvikling. Hvad betyder den digitale kultur for os? Hvordan bliver vi påvirket af at vores kommunikation og interaktion i stadig stigende grad er betinget af digitale medier? Og hvorledes håndterer vi som individer at den digitale teknologi kan anvendes til at overvåge vores liv?

 

 

 

15.09.08 - 15.01.09

Den nye samlingsophængning giver et indblik i samlingens bredde og smagsprøver på kunstmuseets særlige ansvarsområder indenfor moderne dansk kunst og samtidskunst. På udstillingen kan publikum opleve værker  af  bl.a Niels Strøbæk, Søren Hagen, Allan Otte, Ivan Andersen, Vilhelm Lundstrøm, Franciska Clausen, Jens Søndergaard, Per Kirkeby, Jesper Christiansen og Hans Smidth.

 

 

Smukke panoramiske vidder, smadrede biler, udbrændte landbrugsmaskiner, indtagende portrætter af det danske landskab og ulykker i hobetal. Det er stikord til soloudstillingen med den unge banebrydende danske billedkunstner Allan Otte. Udstillingen byder på en rejse ind i både det danske landskab (som vi troede vi kendte) og i kunstnerens særprægede visuelle univers. 

 

 

 

Naturen er ”derude” – men hvad er den, og hvordan har den betydning for os? På [natúrligvís] bliver 18 etablerede nordiske kunstnere udfordret til at arbejde med og problematisere emnet "natur” fra alle tænkelige vinkler, fx samfundskritiske, tematiske, materialeeksperimenterende og ekspressive. Udstillingen er anderledes, udfordrende og publikumsorienteret.

 

 

Jacob Jensen er utvivlsomt en af de mest betydningsfulde danske industrielle designere. De entydige beviser på formgivningens format er de mange internationale priser som Jacob Jensen Design har høstet gennem tiden. Flere designs – bl.a. B&O-produkterne – er at betegne som egentlige designikoner i dag. Udstillingen viser et retrospektivt vue over Jacob Jensen Design, i alt præsenteres 200 produkter.

 

 

Arne Haugen Sørensens betydning for udviklingen af den modernistiske billedkunst i Danmark er stor. Siden sin debut i 1950’erne har han skabt en lang række værker som i udtryk og indhold bevæger sig mellem figuration, abstraktion og surrealisme. Den meget fyldige værkrepræsentation på udstillingen giver et indblik Arne Haugen Sørensens samlede værk og bud på hans ”rødder” i den internationale og danske kunsthistorie.

 

 

 

På  udstillingen præsenteres digitale installationer af en række danske kunstnere. Endvidere vises udpluk fra det rige kunstneriske univers der er at finde i internettets overnationale jungle. Udstillingen giver kunstneriske tolkninger af hvorledes vi, muligvis på grund af vores  anvendelse af digitale, virtuelle medier, i stigende grad opfatter verden i visuelle termer. Værkerne kan alle opfattes som ”samples" på vor tids virkelighedsopfattelse. 

 

 

 

11.11. - 30.12.06

Et museums kunstsamling er som en kulturel tidsmaskine der gør det muligt at få indsigt i fortiden, perspektivere samtiden og få en anelse om hvad fremtiden kan byde på. På Karakteristika kan man bl.a. opleve nye erhvervelsers samspil med udvalgte værker fra de sidste 150 år. Udstillingen peger på en række eksistentielle, tværhistoriske tendenser i kunsten.

 

 

 

26.08 - 22.10.06

Storby, trafik, neon, mennesker, flimmer, udviskede konturer; dette er blot nogle få stikord til den skildring af storbyens maleriske puls som udstillingen MIND TRAFFIC præsenterer sit publikum for. På udstillingen præsenterees udvalgte ”by-landskaber” af den danske billedkunstner Anders Moseholm; værker skabt fra midten af 1990’erne til 2006.

 

 

 

10.06. - 20.08.06

Carsten Svennsons billedudtryk er enestående i den danske kunstverden. Slægtskabet med surrealisterne er iøjnefaldende mens han maleteknisk har en del til fælles med den nyrealistiske kunstretning. Den retrospektive udstilling er tilrettelagt i anledning af kunstnerens 80-års fødselsdag og viser værker fra mere end fem årtier. Det er første gang man kan få et overblik over kunstnerens samlede værker.

 

 

I sin fotografiske billedkunst arbejder Søren Lose med opfattelsen og gengivelsen af virkeligheden. Gennem digitale bearbejdninger og manipulationer af fundne fotografier afsøger Lose forholdet mellem det billedkunstneriske værk og den afbillede virkelighed. På udstillingen ses værker fra perioden 2001-2006. Mellem-billeder er Loses første separatudstilling på et dansk kunstmuseum.

 

10.01 - 26.02.06

Turisten tager af sted – naturoplevelsen venter. Dette kunne være indgangsreplikken til udstillingens hovedværk, den interaktive installation ”A Tourist is Waiting for You” (2005). Installationen tematiserer vor tids brug af naturen. For det moderne menneske er naturen i vid udstrækning en rekreativ scene som vi vil have for os selv. Den uspolerede udsigt, den øde lagune synes at være det endegyldige - og uopnåelige - mål.