Betegnelsen nyrealisme dækker over flere forskellige tendenser i kunsten som alle har slægtskabet med den synlige ”virkelighed” til fælles. Nyrealistisk maleri har således visse lighedstræk med tidligere tiders realistiske og naturalistiske kunstretninger, men adskiller sig dog på mange måder fra disse. Her er som sagt tale om en ny form for realisme som ganske vist peger bagud i tid, men samtidig forholder sig til den tid den er skabt i.

 

Nyrealisterne sætter fokus på detaljen, og de maler med en fin pensel. Den realistiske form bevirker at der altid er noget genkendeligt til stede. Fotografiet er det naturlige forlæg. Motivet er nøje udvalgt, bearbejdet og fortolket af kunstneren. De afbildede genstande er udvalgt på grund af deres særlige symbolske betydning. Opstilling er en yndet genre. Vanitas-skildringer minder beskueren om al tings forgængelighed.

 

Nogle af de nyrealistiske værker kan betegnes som fotorealistiske. Her er omdrejningspunkterne bl.a. den virkelighedstro gengivelse af motivet, udvælgelsen af udsnit, billedets beskæring samt fokus på detaljen. Tidligere tiders maleteknik og billedopbygning studeres med stor interesse af disse malere. Ofte peger værkerne helt tilbage til renæssancen eller barokken hvad angår motiv, teknik, komposition og titel. Men også 1900-tallets surrealisme har været en stor inspirationskilde for mange af disse kunstnere.

 

Igennem de seneste år har Skive Kunstmuseum arbejdet med kunstnere som har et helt nyt bud på et realistisk maleri.